Sente quel suono in lontananza? Non sono le colline vive di musica: sono i vigneti! Sempre alla scoperta delle ultime novità nel mondo del vino, la nostra Coravin Correspondent Jacqueline Coleman of History and Wine parla con il produttore Aurelio Montes Jr. di Montes Wines in Cile per scoprire come le vibrazioni musicali possano contribuire a ottenere un vino di qualità superiore durante la maturazione.
La vinificazione è insieme arte e scienza. Il processo che trasforma l’uva in una bottiglia di vino da gustare in tutto il mondo è fatto di formule scientifiche e reazioni, ma richiede anche creatività e la sensibilità di un artista. I produttori possono essere chimici, ingegneri, agricoltori, scienziati, ma anche filosofi, creativi e maghi. Sebbene ogni produttore abbia il proprio metodo unico per creare la bottiglia perfetta, ci sono fasi del processo che richiedono precisione e altre in cui chi crea deve affidarsi alle sensazioni e all’intuizione.
Forse uno dei metodi più misteriosi nella produzione del vino riguarda l’uso della musica. Alcuni sostengono che far ascoltare musica migliori il vino, perché le vibrazioni sonore possono favorire lo scambio di ossigeno dentro e fuori le botti durante il riposo. Altri vedono le viti come organismi viventi che apprezzano i suoni rilassanti dei compositori classici, rafforzando così il loro equilibrio naturale durante la crescita. Al di fuori del vigneto e della cantina, i consumatori possono vivere un’esperienza diversa con un calice di vino ascoltando vari tipi di musica. In ogni caso, c’è qualcosa di speciale nel ruolo quasi mistico della musica nella produzione e nel piacere del vino.
Una delle cantine che utilizza la musica nella produzione del vino è Montes Wines in Cile. Il produttore Aurelio Montes Jr. spiega più nel dettaglio perché e come Montes utilizza le vibrazioni musicali per valorizzare la qualità dei suoi vini.
Ci sono vini specifici per cui Montes utilizza la musica nel processo di vinificazione?
AM: In Montes concentriamo i nostri sforzi e la nostra attenzione sulla creazione dei migliori vini del Cile, al massimo livello qualitativo. I vini affinati nelle nostre botti di rovere ad Apalta con il sottofondo di canti gregoriani sono le nostre icone: Montes Folly, Montes Alpha M, Purple Angel e la nostra super icona Montes Taita. Solo questi vini utilizzano la musica come parte del loro processo di maturazione, con l’obiettivo di raggiungere la migliore qualità possibile.
In che modo la musica influisce sui vini?
AM: Attraverso le vibrazioni, la musica aiuta il vino a raggiungere una qualità superiore durante la maturazione in botte. A seconda della musica utilizzata, le vibrazioni possono influire sul vino in modo positivo o negativo, quindi molto dipende dalla persona o dal vigneto che adotta questo metodo. In Montes utilizziamo canti gregoriani 365 giorni all’anno, 24 ore al giorno. Con questo metodo, non solo favoriamo la maturazione dei vini, ma creiamo anche un luogo di pace e armonia.
Quando Montes ha iniziato per la prima volta a utilizzare la musica in cantina?
AM : Dal 2004, quando le cantine sono state costruite insieme alla tenuta vinicola ad Apalta. Abbiamo scoperto che la musica può influenzare positivamente la qualità dei vini attraverso un processo di vibrazione.
Che tipo di musica viene utilizzata?
AM: I canti gregoriani dei Monks of Glenstal Abbey, l’album completo di Calming the Storm 24 ore al giorno, 365 giorni all’anno.
C’è stata un’ispirazione particolare per l’uso della musica?
AM: La nostra filosofia come azienda è ricercare sempre l’eccellenza ed essere pionieri di nuove tecniche per migliorare la qualità dei nostri vini. Abbiamo riconosciuto questo potenziale attraverso la filosofia del Feng Shui e la musica. Con questi metodi è possibile ottenere una maturazione migliore dei nostri vini e raggiungere una qualità superiore.
Esistono articoli scientifici o prove a supporto dell’uso della musica nel processo di affinamento?
AM: È stato condotto uno studio in collaborazione con la Heriot-Watt University in Inghilterra, “Wine and Music: The effect of background music on the taste of wine”, per ottenere risultati scientificamente provati sul fatto che la musica abbia un impatto positivo sulla maturazione del vino.
Quale tipo di musica è il migliore e perché?
AM: La musica migliore per ottenere la massima qualità in qualsiasi vino è quella dei canti gregoriani. Questa domanda è interessante perché i diversi generi musicali vengono percepiti in modo diverso a seconda del vino che si sta bevendo. Se ascolta del rock mentre beve un cabernet sauvignon, può percepire fino al 60% in più degli aromi rispetto a quando non ascolta musica. Questi risultati sono stati ottenuti dallo studio scientifico sui vini Montes e dalla Heriot-Watt University (1).
Cosa vorrebbe che i consumatori sapessero sulla tecnica di usare la musica nelle cantine?
AM: Che la musica non è solo una melodia che illumina le nostre vite, ma anche uno strumento che ha un impatto su ciò che ci circonda. Vogliamo sottolineare che queste vibrazioni influenzano positivamente il modo in cui si percepisce il vino e che la musica aiuta a ottenere il meglio da ogni vino nelle giuste condizioni.
Ci sono aneddoti interessanti che vorrebbe raccontare sulla musica nelle cantine?
AM: L’Orchestra Filarmonica di Berlino è andata a visitare il vigneto di Apalta e, una volta entrata nelle cantine, si è sentita così ispirata dai canti gregoriani da chiedere di poter suonare lì. Sono andati al pullman a prendere i loro strumenti e hanno fatto un’esibizione davvero straordinaria. Hanno commentato di essersi ispirati agli angeli di Montes.
Altre cantine che usano la musica nella vinificazione
Fatalone Organic Wines
Naturalmente, Montes non è l’unica cantina a utilizzare questa tecnica della musica in cantina. Pasquale Petrera, proprietario ed enologo di Fatalone Wines in Puglia, Italia, utilizza anch’egli la musica per creare il Primitivo perfetto. La sua applicazione della musicoterapia si concentra sull’affinamento del loro Gioia del Colle DOC Primitivo Riserva in botti di rovere di Slavonia e si basa su tre ragioni principali.
Pasquale afferma di sfruttare l’energia meccanica delle onde sonore per produrre micro-vibrazioni sulla superficie delle botti, così da migliorare lo scambio di ossigeno dentro e fuori la botte. Il Primitivo è molto sensibile al processo di micro-ossigenazione e può quindi sviluppare un’ampia gamma di complesse note terziarie; la musica può contribuire a creare ancora più complessità. Inoltre, le vibrazioni possono aiutare il vino ad affinarsi attraverso una sorta di micro-rimescolamento.
Infine, Pasquale ammette che la musicoterapia crea anche un ambiente di lavoro armonioso e piacevole per tutti coloro che lavorano in cantina, contribuendo a mantenere alta la soddisfazione del personale.
Champagne Apollonis
Nella regione della Champagne, il produttore Michel Loriot di Champagne Apollonis fa ascoltare musica classica alle sue bottiglie mentre riposano sui lieviti e diffonde musica anche nei vigneti per rafforzare la resistenza naturale delle viti. Loriot ha sviluppato il suo amore per la musica grazie al bisnonno, al nonno e al padre, che facevano parte della banda del paese. Per molte generazioni l’attività di famiglia è stata la produzione di vino, non la musica, ma questo non significa che Loriot l’abbia lasciata da parte. Gli ensemble classici fanno ancora oggi parte della sua vita e della sua professione, pur non avendo mai suonato uno strumento.
Invece, Loriot ha scoperto il processo di utilizzo della musica in cantina durante un soggiorno in Svizzera. Lì ha incontrato un produttore che usava la musica classica per l’affinamento dei vini. Dopo quell’esperienza, ha approfondito il rapporto tra musica e vino grazie a Joël Sternheimer, medico francese che ha dimostrato l’effetto delle vibrazioni sull’ambiente. La musica può influenzare i lieviti, in particolare le proteine, gli aminoacidi e l’autolisi durante la fermentazione in bottiglia, favorendo una maggiore espressione degli aromi. Oltre alla musica fatta ascoltare alle bottiglie, Michel ascolta musica anche mentre lavora in cantina. Porta con sé un altoparlante Bluetooth e ascolta Charles Aznavour, Julien Clerc, Gilbert Becaud, Michel Delpech, Louis Armstrong, Chet Baker, Amy Mac Donald, Amy Winehouse e Melody Gardot.
Le bottiglie di Apollonis sono classificate in base ai diversi livelli di vibrazione musicale e le etichette non solo identificano uno degli storici membri della famiglia di viticoltori, ma anche il livello di vibrazione sperimentato da quella particolare cuvée.
La musica può avere un ruolo importante nel processo di vinificazione, sia da una prospettiva scientifica sia da una più emotiva, soprattutto per produttori come questi provenienti da regioni del mondo molto diverse tra loro. Conosce un altro produttore che utilizza la musica nel proprio processo di produzione del vino?
Se fosse un produttore di vino, quale canzone sceglierebbe come colonna sonora della sua vinificazione? Lo condivida con noi sui social taggando @HistoryandWine e @coravin su tutti i canali.
Riferimenti:
North, A. C. (2008). Tratto da Wine & Song: The Effect of Background Music on the Taste of Wine: http://www.wineanorak.com/musicandwine.pdf